まるで筆で描いたかのようなきめ細かい織物をつくる織物アーティスト鬼原美希。彼女の作品は日常の何気ない場所にいる人の営みに心を向け、そこに潜む「違和感」をポップで明るい色合いの作品へと昇華させている。彼女の用いる技法は「綴れ織り」と呼ばれ、たて糸の密度を粗くし、よこ糸だけを表面に出すことで、絵のような織物が作られるというものだ。彼女がいま、作品づくりにおいて重きを置いているのは「顔」。それも、自画像である。表情など人間らしさが一番出る部位。だからこそ顔を描くことへの興味は深まった。自分の状況や、実際に自分の身に起きたことをモチーフとして作品に映し出す。そんな作品を、鹿児島の長島美術館で発表した時の出来事は、彼女にとって大切な思い出となった。車椅子で訪れた老人が、鬼原の作品に感動し、思わず立ち上がったのだ。その出来事は鬼原自身にも感動をもたらした。それから彼女は自分の感じてきた「想い」の蓄積を、織物にも時間をかけて蓄積させるように一本ずつ丁寧に織っている。「それらが作品になった時に初めて、感動が生まれる」彼女の想いは、手織りだからこそ伝わる「温もり」となって人々に伝わっている。「手で織ることに意味がある」彼女は確信をもってそう言う。普段わたしたちが気に留めない日常に目を向けた時、あの時の彼女の「想い」が、作品からひしひしと感じられる。日常に疲れた時、彼女の作品をぜひ見てほしい。きっと元気をもらえるだろう。そしてそのエネルギーはあなたの日常の中にもあると気付くはず。

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